国画“圣手”崔如琢，又出新动作！
近期，备受关注的“太璞如琢——中日民间友好·崔如琢艺术西安大展暨所藏《石涛罗汉百开册页》展”开幕式将于2018年11月24日下午在西安美术馆隆重举行，国画大家崔如琢将携手中外名流大咖共同出席开幕式。
此次展览已于2018年11月1日在西安美术馆盛大开展，展出长达一个多月，其亿元拍卖代表作《葳蕤雪意江南》8条屏、《飞雪伴春》6条屏以及巨幅作品《富春山居 夏日雨意》长卷等在内的写意山水、写意花鸟、指墨三个方面共计94件（组）作品也隆重亮相，全面展示了崔如琢先生历年一系列极具创新的艺术代表巨作。
《葳蕤雪意江南》8条屏（224.5×111.5cm×8）
此次展览将为期一个多月，广大观众可尽情感受大师磅礴大气的艺术风格的形成过程，体会艺术家中国画写意精神的坚守和追寻。同时，承载了中国最繁荣文化历史的古都西安，也将再一次激起文化上的回响。
《听声》143×524cm
同时，崔如琢先生收藏《石涛罗汉百开册页》也一并于西安美术馆展出，与当地学界、收藏届以及艺术爱好者交流。
集百家之长，绽放时代最强音
崔如琢，书画家、鉴藏家、静清苑主。1944年生于北京，1981年定居美国，此前曾执教于中央工艺美术学院，于1984年荣获美国纽约杜威大学荣誉艺术博士学位。1996年回国，定居北京，现任中国艺术研究院博士生导师，故宫学院中国画研究院院长。
崔如琢与恩师李苦禅
崔如琢先生自幼研习传统中国书画，宗法石涛、八大，深得潘天寿、齐白石、傅抱石、李苦禅等大师影响。他在前师基础之上，将指墨、积墨、泼墨都赋予突破与创新，并集其大成，将三种技法共同开创性地运用于大型尺幅的宏伟巨作，作品所呈现的强烈的艺术感染力，精湛的艺术手法，苍茫厚重的气息，震撼着每一位观者。近些年，他潜心研究指墨创作，其指画以水墨为主，以色为辅，艺术表现更是浑然天成，独树一帜。
《飞雪伴春》6条屏
11幅亿元拍卖奇迹，全球成交量第一
崔如琢的作品2004年开始进入拍卖市场，短短十几年时间，创下有11幅亿元拍卖记录，2014-2018年连续四年位居胡润艺术榜榜首，单件作品最高成交价格可达3.06亿元。2016年，成为全球成交价格最高的在世艺术家；2017年，成为全球成交量最大的在世艺术家。2017年前十名价格最贵的在世艺术家作品中，有6幅都是崔如琢的作品……
崔如琢11幅亿元拍卖作品
作为当今画坛不可多得的“圣手”，尤其是进入21世纪以来，他在艺术和思想上的造诣，使其成为中国写意画坛的一面大旗，为中国艺术与文化事业做出了不可估量的贡献。他的艺术成就，绽放在行云流水的笔墨中，更写在一连串惊人的数字里。
世界政要学者追捧，艺术蜚声海内外
在游学美国近20年中，崔如琢对欧美绘画有深入的体察，但仍以东方写意绘画为旨归，用自己的雄奇健笔续写当代大写意的新篇章，并不断开拓新的境界。他的作品已经在北京、上海、杭州、南京、济南等全国超过20个城市举行盛大巡回展览，崔如琢的艺术创作得到了原全国政协主席李瑞环、国学大师饶宗颐、中国文联名誉主席孙家正等国家领导、业界专家和社会各界公众的高度评价。
贾庆林：“中国美术史上杰出的山水画家很多，但能画巨幅山水的画家却不多。崔如琢的巨幅山水，在美术史上占有重要地位。”
李长春：“崔如琢先生的书画艺术，代表了中国当代画家最高的艺术水准，完全可以走出国门去展，放在国际艺术舞台上让外国人看看我们中国的艺术是怎么回事。”
吴邦国：“神融笔畅，气吞山河”。
近年来，崔如琢将精力主要放在指墨书法创作，融合了铭文、篆、隶等风格的书法作品彰显深厚的笔墨造诣，是耕耘传统继而出新的集大成之作，不仅彰显其深厚的传统功力，也呈现了他独特艺术个性和“笔墨当随时代”的创新意识，引起了学术界及社会各界的广泛关注。
时代笔墨，写赞盛世精神
长期游历他国，遍访世界各大博物馆的特殊从艺经历，培养了崔如琢对历史、文化、艺术，甚至在经济、政治领域的宏观视角。在这个过程中，他反思文化艺术的意义，将重振中国文化为己任，将自己的创作与国家命运联系在一起。继承传统，强调传统，崔如琢先生为中国画溯本清源的创作理念更是受到世界范围内的瞩目。
《荷风盛世》揭幕
2012年，崔如琢受邀为人民大会堂创作巨幅国画《荷风盛世》，短短8天时间，一幅长达20米，宽达3米，摇曳着56朵水墨荷花的巨幅国画横空出世，成为崔如琢水墨艺术的重要里程碑之作。
《残秋图》小平尺
荷花喻和谐，和谐逢盛世。荷花，是盛世精神的写照，更成为一代艺术大家崔如琢的招牌实力。他的大写意荷花，尊重传统的水墨风格，有青藤、石涛的笔意，有李苦禅、潘天寿的影子……但无论从大平尺写意荷花的大气磅礴，还是小平尺写意荷花的朴茂厚重，体现了个性鲜明的自我创新风格。
《清幽》小平尺
“不拘于形又不离于形，有形无形之中，其形大矣。”他笔下的荷花娇而不媚，艳而不俗，俏而不野，赏心悦目；荷叶则阔笔泼墨，层次叠出，既活泼洒脱又高雅脱俗，处处流露着哲学的思辩色彩。
《醉秋》小平尺
“当年苦禅大师常说，人品不高，落墨无法，传统画家最看重人品、境界，因为东方写意绘画直接和画家的哲学观、人生体验有关系，这也是我所一直追求的。”崔如琢如是说。
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责任编辑：张艳
