前言

　　济南是一座值得以审美的视觉和油彩去感知和表述的城市。在青年油画家杨文彬和赵杰的画作中，我们不仅能体会当代视域中的城市和自然的光彩，还能窥视两位画者在愈加不确定的时代情境中对表达方式的不懈探索和艺术心灵的日益潜沉。

　　因此，观者不必指望在画面中一睹和传统文化记忆相契合的鹊华秋色，抑或大明湖水。在这里，赵杰提供的是一种在现代都市丛林的夹缝和帘幕中获知迷蒙意象的新景观，而文彬则试图越过金属和水泥的遮蔽，把对城市的关照重新拉回到日光下色彩斑斓的自然。不过，无论明暗婆娑的城影，还是色彩萌动的园林，都使得这个城市的惯常感知方式不期然而然地消解于无形。

　　因此，两位画家的实验油彩有助于我们展开对艺术意义和世界之真的重新发问。不难理解，他们的艺术是对当代不断扩张审美领域的80后新生代艺术家价值趋向的生动诠释。对他们来说，绘画不应该是传统观念和风格的复现，也不该是对孤立无援的自我秉性的执意书写；依我之见，他们似乎更倾向于对当代社会新人类的群体生活经验进行一种洞察性的演示和解读。两位画家的作品确实引发我们对这种看似平淡无奇的社会经验的惊醒和反思。这是一种看似矛盾、冲突却极为真实的体验：被软化的机械性，被肢解的秩序感，空间的封闭和压抑，生命的碎片和凌乱。的确，这种体验尚未转换为新的审美价值，但在他们的笔下极为真实，并被充分呈现。

　　和前人一样，两位年轻画家坚持架上油彩的写生实践。值得注意的是，经典油画沉重的造型传统悬在后世画者头上的金箍，却被他们有意无意地化解了。如何以一种诉诸本性的方式重拾传统手段，这本是当代艺术的一个关键命题。在这条道路上，新的探索必然困难重重，且方向难明。然而，那种以一种单纯且率真的方式，和古人一样力图创造一种前无古人的艺术理想，这种状态本身就具有无限的吸引力。

　　归根结底，作为艺术的油画乃是表述我们对自然和生活的经验与情思，而这些核心的精神内核就源自我们与所面对世界的对话。济南不正是这样么。如同略施粉黛的冬日，这绿树葱茏的济南夏日，连同它白日的车水马龙、夜晚的五彩霓虹，值得这样一种对话。

孟宪平博士

2023.5.30

《夏之恋》50×50cm2023/05

《紫色清晨》60×50cm2023/05

《热天》40×50cm2023/05

《余晖》40×50cm2023/05

　　展览地址：1956·如释艺术工厂、山东1956·如释艺术场：历下区和平路34号中国轻骑集团院内。