２０２０年９月，大众报业集团将迎来成立２０周年纪念日。为进一步扩大大众报业集团的社会影响，梳理多年来集团与书画界的感情脉络，增进与全国书画家的联系和友谊，集团策划推出“庆贺大众报业集团成立２０周年系列艺术活动”。其中“共绘新时代 丹青谱华章——庆贺大众报业集团成立２０周年全国美术学院院长暨鲁籍名家邀请展”为重中之重。今日起，“大众书画”专刊将以专题的形式陆续介绍展览作品和创作细节，敬请关注。
——编者
作品名称：《盛世和风》
作品尺寸：610cm×238cm
主创画家：郭志光 宋丰光 韩斌
出品时间：2020年8月
出品地点：山东新闻美术馆（济南市泺源大街2号大众传媒大厦）
绘画的境界和价值似乎很难界定，如今我们更乐于关注它们的现实意义，这也是衡量“价值”的标准之一。
即将于九月份举办的庆贺大众报业集团成立２０周年系列展览中，由郭志光、宋丰光、韩斌三位画家合作的《盛世和风》，作为尺幅最大的主题创作，其价值和意义不言而喻。盛世的形成非一朝一夕，当下之中含着历史；和荷谐音，和谐之意，也蕴含盛世的美好景象。传统艺术张扬于时代，这是真正的不负丹青。
郭志光、宋丰光、韩斌三位画家商讨《盛世和风》草图
“荷花是中国传统绘画最好的题材之一，但是其创作有一定的难度。”郭志光老师说，“六米宽的花鸟大画，水气、墨气、笔力都要达到，讲究一气呵成——并不是说一口气画完，而是气和气相连接、笔和笔相连接。气势发自内心，才可以把笔墨功夫完全展现出来。”《盛世和风》的基本布局来自郭老疫情期间的草图，“这些草图一直没有机会付诸笔墨，现在正好实现了我的构想。我和大报感情深厚，大报的很多老学者都是我的好朋友，把创作欲望在这里释放出来，我十分高兴和满足。”
《盛世和风》草图
郭志光老师在６０年的从艺之路上始终坚持“南风北韵”的笔墨探索，其气象大开大合、力度十足，他的花鸟作品中常有山水之音、金石之貌，就此，大写意精神逐渐被推进到一个崭新的高度——也可以说是更自由的国度。本次创作，郭老挥毫泼洒，笔力强劲，完成了画面大部分的工作。谁能想象，一位年近八旬的老人依然可以用最火热的生命点燃画面、点燃众人、点燃每个与其笔意相关的空间。
郭志光与韩斌，老师站着画，学生蹲着画。
负责画面右侧部分的宋丰光老师，非常珍惜这次合作的机会：“我们全家都和大报有密切的联系和深厚的感情，参加报社的活动就像回家。具体到画画，以前和郭老师合作过几次，但这次作品尺幅最大。看得出来郭老师对构图、构思、立意的严谨程度，他对画面进行了各种编排，反复斟酌，让我十分敬佩和感动。郭老师是主力，我画了一小部分。说实话我很谨慎，怕自己的笔墨不够协调、不够到位。经过多次修改，大家对整体效果还比较满意，既保持了郭老师粗犷的主调，又有精细部分的对比。”
宋丰光在对作品作最后的调整
与山水画之“三远”不同，《盛世和风》空间感的营造主要在画面下方：荷茎的间隙中有芦苇退后摇曳，左侧巨荷下的水鸭低头凝视，它俩与上方的一对翠鸟想到一处去了——这儿是个鱼窝子，开饭吧！而画面中上方的那只翠鸟并不孤独，大自然会厚赐每个生命，别处也有食物，也有值得一个猛子扎下去的地方。这些小小的水禽是精致的“点”，与荷叶的“面”形成对比，四两拨千斤地丰富了画面，加强了纵深。
大幅的写意花鸟不好画。画面越大，整体的架构、水墨的对比、笔触的运用、空间的处理、黑白的呼应、题款的位置等，方方面面都有更高的要求。郭志光老师精心经营，他的荷叶基本面左，显然风从右边来，这是野逸之风。无论花和叶，都是精神抖擞的昂扬之象，气势撼人。红荷与红蓼相伴，白荷和鹭鸟呼应，画家彼此配合，不允许它们各自寂寞。
《盛世和风》局部
荷与蓼，本身都带着古意。７００年前夏天的一场阵雨，让牧牛的王冕爱上了荷花；４００多年前的徐渭逸笔草草，谁又认识那墨荷暗影里孤独的灵魂呢？而《诗经·郑风·山有扶苏》中说：“山有桥松，隰有游龙。”游龙便是红蓼。
荷花是济南的市花，是脱俗的高士，红蓼是宋丰光老家马踏湖边顽强的生命。若不为寄托高洁的追求，若不是萦绕不散的乡愁，荷与红蓼之美与我们何干？
《盛世和风》局部
红蓼之中两只温和的鹭鸟，它们高大、美丽，却安静得无人觉察。它们低调平和，不炫耀白羽和华冠，甘愿隐身于自然，这是宋丰光老师人格的写照。宇宙中，人何其渺小，而那些敬畏自然、尊重生命的艺术家，注定会飞向更光明的所在。王尔德说：“我们都在阴沟里，但仍有人仰望星空。”臣服于自然，仰望着星空，怀着谦卑之心回归艺术，探寻成长之道，这是我们看到的郭志光、宋丰光、韩斌等一切致力于自省、深挖、提升的悟道之人。
《盛世和风》局部
前景巨石横卧，石缝中开了水口，这是韩斌负责的“片区”，很多姿态万千、既不自卑又不彰显的苇子和水草，也出自他谦和的手笔。“特别荣幸能参加这件大作品的创作，画这个题材要有发自内心的赞颂。其实以前跟大报、山东新闻美术馆有过很多合作，尤其我们‘五月风’青年美展，连续在新闻美术馆举办了多年，现在再跟着老师回来画画，十分亲切。”
《盛世和风》局部
数日合作，大画乃成。做事情总要有个念想、有个情怀，绘画是已过之事的梳理和未见之事的预演，因此常有意外之喜。
很多艺术家穷其一生都在追求两样东西，一为个体感知下艺术的高点，一为客观世界中自己的位置。大千世界好比一张宣纸，纵向有前人层叠的笔墨，横向有当代交织的思想，其中也有留给自己的有限空白。我们越是敬畏，越容易站在那里手足无措，直到找到属于自己的阐述方式，得以用笔墨把前世今生娓娓道来，以期有人听，有人和，有人纠偏和指路。也有人选择骄傲地拂逆观者。
《盛世和风》局部
无论如何，历史从不偏待，冲刷荡涤之后，最宝贵的总能留下。一份报纸存在了８１年，一个集团成立了２０年，回首山海相连，脚印串串。我们和艺术家的情谊也如同一幅大画，丰富得难以用语言描述，只能站在那里，觉得美，觉得震撼，有时泪流满面。
画 家 简 介
郭志光
１９４２年生于山东潍坊，山东工艺美院中国画研究院院长。中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，山东省美术家协会名誉主席，山东省书画学会会长，山东省文史馆馆员，山东画院艺术顾问，山东省政协联谊书画院副院长。享受国务院政府特殊津贴。
宋丰光
１９５６年生于山东桓台，山东师范大学教授，中国美术家协会会员，１９９２年参加全国花鸟画展并获佳作奖，１９９７年参加全国首届人物画展并获最高奖，参加文化部、中国美协举办的第八、九、十、十一届全国美展并获奖，《秋妆》被中国美术馆收藏，参加第十届全国艺术节并获泰山文艺一等奖，获中国文联９７中国画坛百杰称号。
韩 斌
别署元斌、逸之，１９７６年生于莱州，１９９７年毕业于山东工艺美术学院美术系，２０１７年毕业于中国美术学院国画系，现为北京画院专业画家，山东省美协写生创作培训班导师，山东省青年美协主席团委员。
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