名家漫谈山东当代艺术

“由生态开始——聚焦山东当代”名家漫谈活动现场

　　3月6日，由山东美术馆推出的“生态——山东艺术艺术研究展”在山东美术馆开幕。朱艾平、隋建国、张永见、焦应奇、李刚、杨越、张望、顾黎明、周伟华、郭振宇、孙磊、杜小同、周长勇、曲衍志、高相发、邱飞、毕晓慧17位艺术家分别处在山东当代艺术发展的不同阶段，其代表作品构成了山东当代艺术的生态缩影，其作品中的思辨与呈现在相对传统的我省引起了很大影响。4月8日下午，“由生态开始——聚焦山东当代”名家漫谈在山东美术馆阶梯教室成功举办，那特艺术大学校长、四川美术学院教授、著名美术理论家、策展人吕澎，著名艺术家、中央美术学院教授隋建国，山东师范大学教授、著名美术理论家孔新苗及山东美术馆馆长、山东省美协主席张望四位专家就山东当代艺术的发展脉络及现状做了梳理与交流。

那特艺术大学校长、四川美术学院教授、著名美术理论家、策展人吕澎

　　吕澎从85新潮、星星美展、伤痕美术等多个艺术现象出发，详细梳理了自改革开放以来当代艺术在中国的萌芽和发展。

著名艺术家、中央美术学院教授隋建国

　　隋建国则梳理了一下山东当代艺术发展的历史，他说，改革开放初期胡耀邦从日本邀请二百名青年精英到中国交流，导致全国性的85青年美术运动。这一热潮又逐步转化升级为全国性的新潮美术运动。山东当代艺术是从青年美术运动开始兴起，我印象中是先成立省、市的青年美协，试图从原来的老美协系统里摆脱出来，走一条新的路。当时的大背景是开放后西方现代艺术思潮的引入，使当时的青年艺术家在受到巨大冲击的同时，感受到一种解放的力量。这其中还有另外一个背景：70年代末北京的星星美展，也是全国性的青年美术运动转为85新潮美术运动的一个潜在的路径。如果没有前面一、两代人对于艺术与民族文化命运的探索，青年美术运动和新潮美术运动很容易演化成仅仅是形式上的花样翻新。

山东师范大学教授、著名美术理论家孔新苗

　　孔新苗谈到了山东艺术的一些特点，他说，我们山东的艺术特别注重绘画，它伴随着关注生活、关注现实、关注直观的对于生活的呈现。绘画是对于生活的体现，这是构成山东的一个方面。通过此次展览我们可以看到，山东的当代艺术也正以一种实验性、跨媒体、新媒体的面貌介入院校系统，在语言、形式、思想观念的探索中有丰富和多元的内涵和形态。

山东美术馆馆长、山东省美协主席张望

　　张望馆长说：“当下社会能否会产生一些全新的艺术形态，关键在于我们如何去思考、如何具有更加大胆、开创性的精神。国家近期提出的“创造性转化、创新性发展”，这些理念对于艺术也同样适用，我觉得艺术可在跨越式进步里面找到一种契机，而不是简单的延续。简单的延续恐怕很难突破，我觉得这寄希望于现代的年轻人，这就像当代的美术。中国的当代艺术继续走的话，我觉得要调整一个思路，或者说有一个站位，要超越民族的东西，要站在人类的框架下思考。现在比较火的电影叫《流浪地球》，他火的原因是作为一个中国人在世界上有所担当。中国的艺术也如此，现在讲人类命运共同体，这个理念很好。

现场互动

　　现场问答环节气氛十分热烈，其中一位学生提到了“青年艺术家的作品与潮流结合紧密，广受市场欢迎”这一话题，吕澎认为：“我们看到年轻的艺术家普遍价格比较高，有的艺术家完全流拍。这是一个市场判断。第二，应该说今天很少有艺术家像过去经典时期的艺术家有持续性的影响力。今天的艺术是三年五年就结束了，还有更吸引眼球的艺术家，这个多多少少有点变化，但是这个艺术家和那个艺术家的差异本身就存在。很大程度上讲，一个艺术家你喜欢不喜欢，或者说他的价格高低，除了公共评价以外，我觉得更多是自己做判断。”

　　此次学术对话时间长达三小时，话题很多，内容十分深刻，将给我省艺术家的自我探索和艺术发展起到一个积极的启示作用。